Todas las entradas de: Luis Portanel

Cantes Gitanos – La Niña de los Peines

Lista de canciones

  1. Tientos. Regal 1928
  2. Bulerías. Regal 1928
  3. Seguiriya.Regal 1928
  4. Tientos. Regal 1928
  5. Alegrías. Odeón 1929
  6. Bulerías por Soleá. Odeón 1929
  7. Bulerías. Odeón 1929
  8. Bulerías. Odeón 1929
  9. Seguiriya. La Voz de su Amo 1946
  10. Tangos. La Voz de su Amo 1946
  11. Bulerías. La Voz de su Amo 1946
  12. Alegrías. La Voz de su Amo 1946
  13. Bulerías. La Voz de su Amo 1946
  14. Seguiriyas.La Voz de su Amo 1946
  15. Tangos. La Voz de su Amo 1946
  16. Soleá. La Voz de su Amo 1949
  17. Bulerías. La Voz de su Amo 1949
  18. Bulería por Soleá. La Voz de su Amo 1946
  19. Bulerías. La Voz de su Amo 1950

¿Qué dicen los medios?

Tania Molina, La Jornada: Recuperan grabaciones históricas de «la reina del cante flamenco». Es un honor que Discos Corasón eligiera una de nuestras producciones, dijo Mario Pacheco, director de Nuevos Medios

Un siglo del ruiseñor – Guty Cárdenas

Seleccionamos los temas más bellos de la colección de acetatos de una amiga de Guty -Margarita Iturriaga, madre de Juan José Gurrola- los digitalizamos y restauramos, acompañándolos de un folleto con textos originales de Nicolás Guillén y Ricardo Palmerín, junto con fotos de la familia Cárdenas y una semblanza actualizada sobre el músico. El documental, Sencillamente Guty, relata la vida y la muerte del ícono de la trova yucateca por gente cercana a él.

Lista de canciones

  1. Aléjate
  2. Sólo tú
  3. Tu sombra
  4. A ti
  5. Peregrino de amor
  6. Carabalí
  7. Tanto he sufrido
  8. Hacelo por la vieja
  9. La tísica
  10. Jicaritas
  11. El último beso
  12. Pulpero sirva otra vuelta
  13. La lágrima
  14. Fuiste una estrellita blanca
  15. Mañanita
  16. Don Pancho
  17. Sueño
  18. Golondrina viajera
  19. Otra vez
  20. Ni pienses
  21. Estrellita marinera
  22. Presentimiento
  23. Madrecita
  24. La rosa
  25. Pasión

Sobre este disco…

Un siglo del ruiseñor

 

Hace 15 años Juan José Gurrola llegó a mi casa con un par de cajas de cartón y el comentario de que el contenido – una colección de discos de 78 r.p.m., incluyendo algunas lacas originales – me pudiera servir de alguna manera. Fue un gesto muy generoso de una persona poca conocida por mí en ese tiempo y el principio de un proyecto en que gente de Mérida, México, California y Londres ha participado para que la voz y el genio de este gran músico mexicano se difundan a los 100 años de su nacimiento.

 

Las dos cajas contenían discos de diferentes intérpretes mexicanos, aunque la gran mayoría eran discos que Guty Cárdenas grabó en Nueva York entre 1928 y 1930. Esta era la colección particular de una persona muy cercana a Guty Cárdenas. Margarita Iturriaga, madre de Juan José, trabajó en las oficinas de la Columbia Phonograph Company en Nueva York, y allí conoció a Guty.

 

La colección, que incluye algunos temas que fueron grabados pero nunca producidos en disco, muestra la enorme versatilidad del artista que interpretaba composiciones propias y otras de sus contemporáneos yucatecos incluyendo a Ricardo Palmerín y a Pepe Domínguez, y también temas de las diferentes regiones mexicanas, algunos de los primeros boleros de Agustín Lara y boleros cubanos de los compositores que más tarde se volvieron  leyendas: Ernesto Lecuona y Eusebio Delfín.

 

La colección se quedó bajo llave hasta los finales del 2005 cuando los derechos de reproducción fonográficas entraron al dominio público y cuando la fecha del Centenario de natalicio de Guty exigía que esta extraordinaria figura de la música mexicana se difundiera más. Es curioso que el nombre de este artista, muerto hace 73 años, emociona a muchísima gente de diferentes generaciones, a pesar de que sus grabaciones en CD son muy escasas.

 

De los discos de la colección, se seleccionaron los temas de mayor belleza en la interpretación artística e igualmente se incluyeron géneros musicales inesperados en la producción discográfica de Guty, como son yaravís andinos, tangos y zambas argentinos, que dan una clara idea de la plasticidad interpretativa de Guty, como de la amplitud de los gustos del público latino de la época. Ningún tema previamente editado en CD fue incluido y otros fueron descartados por su mal estado incluyendo algunas, pero no todas, de las lacas originales. Las que sí logramos restaurar incluyen  ‘Soldado’, canción de Pepe Domínguez, el huapango ‘Ni pienses’, ‘Madrecita’ y ‘La rosa’.

 

En Mérida Guty sigue siendo una inspiración esencial para mucha gente, no solo músicos, sino también a personas cuya preparación profesional es otra. Notable entre estas personas es doña Beatriz Heredia de De Pau que, a pesar de estar de luto por la reciente muerte de su esposo, Rafael De Pau Canto, nos abrió su archivo, prestándonos los textos de la época tan cuidadosamente investigados por su marido y por ella, y editados en un libro ‘Guty Cárdenas, leyenda o realidad.’ Escogimos dos textos, una crónica muy vital, ‘La última Noche de Guty Cárdenas en La Habana’ de Nicolás Guillén, y un texto de Ricardo Palmerín que relata de primera mano el talento precoz del joven artista.

 

También en Mérida el investigador Álvaro Vega nos mostró el trabajo que preparaba para su ‘Cancionero de Guty Cárdenas’ que será editado por el Centro Regional de Investigación Documentación y Difusión Musicales Gerónimo Baqueiro Foster (CRIDDM/I:C:Y), institución que él dirige, y él es el autor del texto principal de este álbum. Nos prestó gran parte de las fotografías aquí incluidas que son originalmente de las colecciones de la familia Cárdenas en el Distrito Federal y del Museo de la Canción Yucateca en Mérida. Efrén Maldonado, yucateco por adopción propia, nos hizo una ilustración para la portada del folleto, mientras que el huracán Wilma tocaba a sus puertas.

 

Quien nos orientó en Mérida fue, por supuesto, Roberto MacSweeny, promotor desinteresado e incansable de la trova yucateca y, entre otra gente, nos habló del joven cineasta yucateco Marco Rubio, estudiante del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC). Marco nos enseñó el documental que había realizado sobre Guty y nos comunicó con el CUEC, productor del documental, que gentilmente permitió incluir en esta presentación del centenario, el DVD de su película, “Sencillamente Guty”.

 

La película, que documenta con gran sensibilidad la vida de Guty, es una pieza de mucho valor que complementa la voz y guitarra de Guty y, 100 años después de que nació, ayuda a que la gente – de manera muy humana — conozca su historia y su importancia en la cultura mexicana.

 

Del otro lado del mundo, el fundador de ACE Records, Roger Armstrong, viejo cómplice nuestro, nos recomendó con el ingeniero Graham Sharpe, quien realizó las transferencias digitales con un cuidado y precisión notables  y eso permitió que Nick Robbins restaurara y remasterizara los temas que seleccionamos para este CD. Los temas compuestos por Guty, ya restaurados, han sido donados al Centro de Investigación Baqueiro Foster en Mérida.

 

Si Guty es conocido fuera de México se debe, en parte a los discos y películas que grabó en los EE.UU. En California hay gente que se acuerdan muy bien de él todavía, importante entre ellos es Zachary Salem quien nos proporcionó la fecha de grabación de cada tema aquí incluido. Fue el mismo Zach que había remasterizado y producido el primer CD de Guty Cárdenas, “El ruiseñor yucateco”, lanzado en México por Discos Corasón, hace 13 años.

 

Eduardo Llerenas y Mary Farquharson

 

¡Óyeme Cachita! – Los Jubilados

Lista de canciones

  1. La ruñidera
  2. Camagüey
  3. Camaroncito seco
  4. La Virgen de Guadalupe
  5. Suavecito
  6. Quimbombó
  7. El panquelero
  8. Rompe saragüey
  9. Murmullo
  10. Busco a otra
  11. ¿Quién será?
  12. Alto Songo
  13. Cachita

Sobre este disco…

En este disco hay dos pregón-sones, género muy favorecido entre los soneros santiagueros, quienes evocan, a veces con doble sentido, el espíritu de los vendedores callejeros de mangos, cacahuates, dulces y muchos más productos apreciados en la vida diaria.

Para este segundo CD, el grupo da la bienvenida a un nuevo elemento, el virtuoso trompetista Carlos Thomas Brown, solista de la Banda Municipal de Santiago, quien ya se incorporó a la agrupación. Al mes de hacer esta grabación, falleció el gran tresero de Los Jubilados, Rafael Lafarguez ‘Tangañika’.

El ratón: Sones de arpa grande

“Entre burdeles, bares y músicos, toda la ‘zona de tolerancia’ de Apatzingán se convertía en una gran fiesta de todos y de nadie”. Fueron los años 70, momento de gran auge para los sones de arpa grande del sur de Michoacán y esta antología es un delicioso testimonio de aquel momento: grabaciones inéditas de nueve legendarios conjuntos. Con una enorme arpa, violines, guitarra de golpe, vihuela y cantantes de muy alto registro, interpretan los sones, gustos y valonas de la Tierra Caliente: una música de memoria imborrable.

Lista de canciones

  1. La media calandria
  2. El gusto pasajero
  3. La encarrujada
  4. El astillero
  5. El súchil
  6. El Marinero
  7. El maracumbé viejo
  8. El gavilancillo
  9. La peineta
  10. Otro ratito no’más
  11. El cariño
  12. La gallina
  13. La caballada
  14. El llanto
  15. El caballo
  16. La mona
  17. La Alejandría
  18. El ratón
  19. El relámpago
  20. La María Isabel
  21. Las güinas
  22. El toro calandrio
  23. Las naguas blancas
  24. El gusto apatzinganeño
  25. La malagueña

La pasión – Los Camperos de Valles

Hace unos años, Copado sufrió una embolia y es por esto que Discos Corasón está lanzando este CD como homenaje al enorme talento e imaginación de una leyenda de la música mexicana, maestro e inspiración de los violinistas jóvenes de toda la Huasteca.

Lista de canciones

  1. La pasión
  2. El sacamandu
  3. El caballo
  4. La presumida
  5. El San Lorenzo
  6. Las tres Huastecas
  7. El tepetzintleco
  8. El fandanguito
  9. La malagueña
  10. Huasteca linda
  11. El huerfanito
  12. Mi huastequita
  13. El caimán
  14. El gusto
  15. La huasanga

¿Qué dicen los medios?

El Sancho – Banda Real de Ichán

Ichán es un pueblo con menos de 4,000 habitantes en donde hay 18 bandas de aliento. La más buscada y apreciada entre ellas es La Michoacana, cuyo origen se remonta a 1970. Ha sido el semillero fecundo, y expresión afortunada del temperamento creativo de su director Argemiro Ascencio, para quien la música es el puente entre su alma y la fiesta. Este disco incluye abajeños compuestos en la mayoría por él: historias de gratitud, pasiones amorosas, imágenes y sucedidos del diario vivir en la Cañada de los Once Pueblos.

Lista de canciones

  1. Jenguar’iri – El Sancho
  2. Niilla ka jitunipalla – Vete, yo también me voy
  3. El burrito
  4. Ph’integnar’ iskakinía – Me enamoré de ti
  5. Male Natividah – Natividad
  6. Shitur’i Veer’i – Tripas de res
  7. Chita thunkin miashinkia – Te extraño Chita
  8. Tata Alfredo Granados – Don Alfredo Granados
  9. Juchiit noses Ucuaricua – Mi desgracia
  10. Male Anita – Anita
  11. Silvia sapichu – La cervecita

 Banda Real de Ichán – El sancho

CubÁfrica – Eliades Ochoa y Manú Dibango

Para Manú Dibango, tocar con el cubano representa regresar a sus propias raíces.En los años 60 interpretaba sones cubanos en las orquestas más importantes de Zaire y Camerún donde, como en gran parte de África, el son cubano fue la música de los salones de baile durante varias décadas.Además, en los años 80, Manu había grabado con Johnny Pacheco y los Fania All Stars en Puerto Rico. Para Eliades Ochoa, estrella de Buena Vista Social Club, este disco grabado en los estudios de París en junio de 1996, no es ningún experimento sino un encuentro con el Viejo Continente.

Lista de canciones

  1. Carnaval
  2. Rumba makossa
  3. Son de la loma
  4. Cerezo rosa
  5. El yerbero
  6. Quizá, quizá, quizá
  7. Promesa
  8. El manisero
  9. El paralítico
  10. ¡Ay! Cosita linda

No tiene telaraña – Los Jubilados

Lista de canciones

  1. No tiene telaraña
  2. Yo quiero gozar el son
  3. Pare cochero
  4. Tú dices que sí yo digo que no
  5. El rumbon de Luyano
  6. Consuélate como yo
  7. Mi son santiaguero
  8. La guarapachanga
  9. Juramento
  10. Harina de maíz
  11. El son cubano
  12. Sonero de corazón
  13. Camina y prende el fogón

Sobre este disco…

Con este disco, Los Jubilados encuentran una energía todavía mayor que en sus dos discos previos. Con la notable excepción de “Juramento”, composición clásica de Miguel Matamoros, no hay boleros en esta producción; el énfasis está en esta música que invita a bailar, a olvidarse de los pormenores estresantes de la vida cotidiana y adentrarse en el regocijo.

Entre los números muy movidos se encuentra la guaracha “Pare cochero”, mismo que incluye una improvisación sonera de Bebeto, y tres guaguancós, el género que sale de la rumba tradicional para tomar su lugar en la pista de baile sonera. Entre los temas más conocidos se encuentra el gran pregón-son, himno a la vida callejera de Santiago de Cuba, “Harina de maíz”; y entre las composiciones del propio grupo está “Mi son santiaguero”, del tresero Rafael Lafarguez, “Tangañica”, integrante del grupo desde sus inicios y quien falleció en el 2000, a tres semanas de haber terminado la grabación del segundo CD, ¡Oyeme Cachita!

¿Qué dicen los medios?

América Salsa: Los Jubilados siguen rompiendo barreras

Escándalo – Armando Garzón

Por el estilo de las dos guitarras primas, la percusión del timbal, los coros, y en particular, la voz de contratenor de Garzón, este CD rompe con la forma en que el bolero se tocaría en la Casa de la Trova sin dejar de lado la tradición en su totalidad, la cual, en palabras de Armando, es «el lugar donde uno debe irse siempre para buscar ideas, sentimientos y formas».

Lista de canciones

  1. Flor de ausencia
  2. Si me comprendieras
  3. Escándalo
  4. Nosotros
  5. La mentira
  6. Alfonsina y el mar
  7. Tenía que ser así
  8. Capullito de alhelí
  9. Eso
  10. Rosa dormida
  11. Guarina
  12. Sabor a mí
  13. Le dije a una rosa
  14. No me vayas a engañar

¿Qué dicen los medios?

“No hay música más bella que el bolero cuando se interpreta bien, y este (disco) lo tiene todo.” Boston Globe

“Con su primer lanzamiento internacional, Armando Garzón se junta al gremio de las grandes estrellas internacionales como son Milton Nascimiento y Youssou N Dour, cantantes cuyas voces trascienden idioma, que tienen – con su timbre – la capacidad de conmover.” Boston Phoenix

«(Armando Garzón) logra comunicar el sentimiento sin el sentimentalismo.” Downbeat

Juan José Olivares, La Jornada: «El rap ha venido a destruir la melodía latinoamericana» – Garzón